суббота, 12 ноября 2016 г.

Берем на карандаш. Не только для офисного планктона-2

С момента предыдущей публикации о юбке-карандаше меня не покидало чувство неоконченного разговора по теме. От того, наверное,  в каждом показе BFW SS17 я подсознательно искала ту самую заветную модель юбки. Предложения от дизайнеров поступили.



Youri Kot, Evgeni Horkin, Candy Lady

  Тренд следующего сезона - металлические оттенки. При выборе юбки-карандаш, нужно помнить, что любой блеск оптически увеличивает объем. Поэтому обладательницам аппетитных форм лучше сочетать супермодную юбку с жакетами, кардиганами  длиной  до середины бедра: они создадут две вертикальные линии и "вытянут" весь силуэт. 
   Обратите внимание на  фото в центре (Anna-Maria Eglit). Из-за того, что в ткани мало стрейча, а  юбка подобрана не по размеру, в движении  она "ползет" вверх. Учитывайте эти моменты при выборе модели для себя! 


Candy Lady, Anna-Maria Eglit, NAVY

 Дополнительный объем бедрам придадут также плотные буклированные и трикотажные ткани; накладные карманы и горизонтальные полосы:


Davidova, Youri Kot

  Достигнуть противоположной цели - казаться визуально стройнее помогут следующие модели:


Youri Kot, SAMOSCHENKO, Coo Culte

   Не обязательно ждать весны, чтобы примерить юбку-карандаш. Впереди новогодние корпоративы и она будет на них весьма уместна. Благо, Youri Kot и Evgeni Horkin постарались и в своих коллекциях представили достаточное количество репрезентативных вариантов.


Youri Kot

   

   
Evgeni Horkin

   А теперь...ТАДААМ! Юбка-карандаш, которую можно носить до 103 лет, а потом передать по наследству внучке: классический крой, со стрейчем, по центру вертикальный шов, на ладонь ниже колена, универсальный матовый черный, будет комплементарна любой фигуре.  В общем, must have.
   

Youri Kot

Спасибо за внимание! С Вами была рубрика #завершенныйгештальт



фото: BFW

пятница, 11 ноября 2016 г.

Коллаборация KLo & Fantasy Room. Ассистировали Jean Paul Gaultier, дизайнеры Дома Dior, Dolce&Gabbana

Скажу честно, что таких "качелей" в настрое на работу, как в заключительном конкурсном задании от Fantasy Room,  у меня не было давно! Вначале мне показалось, что это несложно - рисовать на футболках. Потом мне стало страшно: я вдруг(!) вспомнила, что рисовать-то я не умею. А еще было жалко портить белоснежные тишотки. Но "мы принимаем бой!"



 Так  как в выборе трикотажа для своего гардероба я крайне щепетильна, то изображения на тишотках  должны были соответствовать моему пониманию прекрасного. То есть надписи типа :"я люблю мужчин среднего и пожилого возраста" я отмела сразу.  
  На протяжении всего Fashion Blog Competition в моих прикладных  заданиях  красной нитью проходит дизайнерская мысль Жан-Поля Готье, который сам с удовольствием носит тельняшки и обязательно включает их во все свои коллекции. 


 Поэтому из пилотной футболки by KLo я решила сделать французский топ, который сейчас официально является одним из  элементов базового набора любой правильной француженки, наряду с балетками и темно-синим джемпером . Ну, а я, собственно, чем хуже?



   Приступив к выполнению задания, я поняла, что выбор надписи и графичного принта - это прямо ОШИБКА для начинающего. Симметрия, необходимость выдерживать равное расстояние между буквами, строками, полосами... А еще ширина, высота, горизонталь...! Благо иллюстратор Fantasy Room Вероника вовремя исправляла мои огрехи. Я потратила много времени на изготовление этой тельняшки, но от результата только что восторженно не визжала!



Одним из условий конкурса было на протяжении  четырех дней объединенных показов BFW  составлять аутфиты с нашими авторскими футболками. Соответственно, и иллюстрации я выбирала с учетом имеющегося  гардероба. 
 К брючному костюму в стиле YSL я решила сделать иллюстрацию по мотивам аутентичного скетча Дома Dior ( в продолжение французской темы, да и Ив Сен-Лоран начал свою карьеру в Dior).
 Это оригинальный эскиз  1960-х годов. В то время  дизайнер рисовал модели  на рисовой бумаге в нескольких экземплярах, для того, чтобы разослать потом потенциальным клиентам. До наших дней сохранились лишь единицы подобных скетчей, и те в частных коллекциях. Изредка в интернете появляются предложения о продаже, продавцы уверяют в подлинности, а цены стартуют от 50$.



 Свой лимит времени на создание изображений с помощью иллюстраторов я исчерпала, а из четырех необходимых было готово только две тишотки. Поэтому я купила кисти-краски и, как двоечница, делала в последнюю ночь домашнее задание. 
 Третья иллюстрация- это тоже оригинальный скетч, но уже Dolce&Gabbana. Мне близка их стилистика с использованием множества декоративных элементов, золота, растительных узоров. А эти солнцезащитные очки-  great love.




































  Самое сложное для меня  в этом эскизе - это передать объем и золотой блеск. Я старалась изо всех сил, но, конечно, в этом дополнительная помощь профессионалов мне бы пригодилась. Пришлось долго экспериментировать со смешением красок: красный+капля черного, желтый+ серый, чтобы добиться нужных оттенков.  Несмотря на некоторые технические неточности, я очень горжусь этой иллюстрацией и она - мой фаворит. 


   Четвертая футболка должна была отразить мою активность при ведении страницы BFW в Instagram. И это -  постмодернизм в чистом виде!  Признаю, что flat lay получается у меня лучше. Однако,  официальный #ilovebfw  я еще раз пропиарила. 


   В целом, я получила большое удовольствие от процесса. И да, я буду носить свои футболки! Уверена, если пройти весь курс фэшн-иллюстрации, то можно  отлично обновить и разнообразить свой гардероб. Кстати, о курсе.
   Так вышло, что в один из дней я  приехала в Fantasy Room  раньше назначенного времени и мне любезно разрешили поприсутствовать на занятии по фэшн-иллюстрации.  Проходило оно так: на монитор было  выведено фото с модного показа, на прикрепленном вертикально листе специальной бумаги преподаватель Надежда наглядно объясняла все нюансы модных скетчей, а группа из десяти человек синхронно учитывала эти тонкости в своих работах. Все иллюстрации были очень близки к оригиналу. И это при том, что уровень подготовки девушек на момент начала занятий был нулевым! Еще раз убедилась в том, что если у человека есть желание чему-либо научиться - результат не заставит себя ждать.

Спасибо за внимание! С Вами снова была рубрика #крадикакхудожник.

P.S. Благодарю Fantasy Room за помощь в создании имиджа финалистки Fashion Blog Competition.


фото: Мурат Турешов; Елена Александрович; KLo; частично  из открытых источников

четверг, 10 ноября 2016 г.

Цветным по белому. Несколько способов превратить простую футболку в модную вещь


Посмотреть текст в моем блоге "7 одежек" можно по этой ссылке

Не переживайте: это не пост про то, как с помощью подручных средств и школьных уроков труда попытаться сделать из нормальной белой футболки косячное произведение дизайнерского искусства. У меня про другое.

К моему удивлению, в инстаграме вызвали большой интерес три футболки, которые я по условиям блогерского конкурса разрисовала акриловыми красками в арт-школе Fantasy Room и выгуляла во время Belarus Fashion Week. Если честно, я думала что этот этап конкурса так и останется в формате инстаграма: выложу луки в этих майках – и все на этом. Но вопросов про них оказалось так приятно много, что я решила прояснить кое-какие подробности здесь.

Лайфхаки от профессиональных визажистов. Просто и результативно.

Для выполнения очередного конкурсного задания я провела "разведку боем". Журфак в прошлом, природное любопытство вкупе с болтливостью указали наикратчайший путь к необходимой информации: напроситься на макияж в beauty- corner Mary Kay. В течение трех дней я методично усаживалась в кресло и под видом обычной гостьи показов общалась с визажистами.



   Из трехсот поданных заявок на участие в Неделе моды Беларуси было выбрано только двадцать восемь лучших визажистов команды Mary Kay. Поэтому на мой вопрос о том, тяжело ли работать в режиме нон-стоп, все девушки отвечали: "Как мы можем жаловаться, что нам тяжело? Участвовать в таком масштабном мероприятии- это честь для нас! Да еще с самим Эриком Индиковым*!" Кстати, абсолютно все, с кем мне удалось поговорить отмечали, что Эрик, несмотря на свой высокий профессиональный уровень и звездный статус, очень приятен в общении. Позже я в этом убедилась лично в ходе интервью с ним.





Член международной команды визажистов Mary Kay Эрик Индиков 

Ну, а теперь к главному. Попутно с нанесением макияжа, девушки-визажисты устраивали мне мастер-классы по применению маленьких, но эффективных (а, иногда и эффектных) хитростей, о которых узнали от Эрика, рассказывали об особенностях того или иного продукта. Этими лайфхаками я сейчас и поделюсь с вами.
 Основа любого макияжа  - это тон кожи. Чтобы сделать этот процесс максимально быстрым и с гарантированно хорошим результатом, используем такой прием как лессировка (применяется в живописи): наносим небольшое количество тонального крема на руку, а затем круглой кистью для пудры набираем его и переносим на лицо. Тон получается ровный, без четко очерченных границ; полностью исключены эффект маски и риск переборщить.




   
   Если вам для создания макияжа необходимы жидкие тени, а их нет под рукой (или просто нужен определенный цвет), то их можно очень легко изготовить "здесь и сейчас". Для этого в каплю вашего тонального средства добавьте немного грифельной стружки воскового карандаша для глаз и смешайте кисточкой. Когда получен равномерный цвет, можно наносить этот состав на веки любым привычным для вас способом (кистью, пальцами, аппликатором-спонжем). Бонус - такие тени продержатся дольше обычных.


 Тональное средство выручит вас и в ситуации, когда нужно что-то подкорректировать в макияже. Например, вы красили ресницы и тушь отпечаталась на веке. Как мы привыкли? Правильно, послюнявили ватную палочку и давай размазывать! Гораздо эффективнее набрать ватной палочкой немного тонального средства и ей исправить огрехи.
  Кстати, о туши для ресниц. Визажисты для дневного макияжа рекомендуют использовать два цвета туши: черную для верхнего века и коричневую для нижнего. Это сделает взгляд мягче, а макияж естественнее (исключение составляют жгучие брюнетки).




  Как там в классике советского кино говорилось? "Колоссальное значение сейчас приобретают брови!" Если по каким-либо причинам вам не удается прорисовать бровь тенями, то можно взять карандаш для бровей и кисточкой набрать цвет с  его грифеля. Текстура будет немного другой, но с помощью кисточки вы сможете легко заполнить пространство между волосками тонкими штрихами. Не забывайте, что плавные, мягкие линии подсознательно располагают к вам людей, а четкие и острые - наоборот. Поэтому в рабочем макияже  прикидываемся лапочкой, а для свидания можем и женщину-вамп выпустить.




   Румяна лучше наносить, описывая кистью букву "Е". Ставим точку у виска, ведем по полукругу к волосам, затем переходим на скулу по направлению  к носу, возвращаемся, движемся вдоль уха и вниз по щеке. Делать это нужно, не отрывая кисть от лица. Немного практики и все будет получаться на раз. Проверено опытным путем.

  Чтобы помада продержалась как можно дольше, нужно припудрить губы  не до ее нанесения, а после. Для этого приложите тонкую бумажную салфетку к губами и обильно припудрите ее. Теперь можно не беспокоиться о "поплывшем" контуре долгое время. 





   Что касается тенденций в макияже сезона весна/лето 2017, то главное- это микс различных фактур. Эрик Индиков: " В нынешнем сезоне в моде смешение разных текстур в одном макияже: матовая кожа, шелковые румяна, блестящие губы, перламутровые тени. В этой сложности и заключается вся прелесть супермодного макияжа." 
 На практике это выглядит так: классические smoky eyes, выполнены с использованием холодной цветовой гаммы, а поверх нанесено золото. Или наоборот. Все это позволяет адаптировать модные тенденции для любого типажа.
  Так что осваиваем лайфхаки, делаем правильные beauty-покупки и ...ждем весну!


Эрик Индиков*- визажист международного класса, абсолютный чемпион России по декоративной косметике, а также знаменитый художник. На данный момент он является членом международной команды визажистов Mary Kay, за его прлечами- опыт работы с люксовыми кометическими брендами, такими как Shiseido, El/Arden, Chanel, Guerlain.


фото :частично авторские, частично из открытых источников, фотобудка Альфа-Банка

среда, 9 ноября 2016 г.

"Свежая кровь" и признанные мастера. Обзор третьего и четвертого дней BFW SS17

В выходные большую часть расписания занимали Kid's Fashion Days BFW. О них предлагаю поговорить отдельно. А пока давайте обсудим взрослые дефиле. Было много интересного!


   Пилотную коллекцию презентовал дизайнерский дуэт ZIBRA (Александра  Жук и Дарина Водопьянова). Несмотря на дебют, коллекция достаточно зрелая. Основная особенность - аутентичность ручной вышивки и вязки, эклектика. Вдохновлялись дизайнеры белорусским искусством и адаптировали его к современности, да так качественно, что при первом взгляде на вещи, вытинанка не сразу приходит на ум. Показ готовился совместно со стилистом Дмитрием Мочернюком (я так подозреваю, что именно он предложил использовать аксессуары D'karen On, выполненные в  технике (исконно американской) Тиффани). 
   На  подиуме появились  как девушки-модели, так и молодые люди. Бренд и в дальнейшем планирует выпускать мужскую линию, хотя и лимитировано. 
Пальто из первого выхода - в мой wish list.


ZIBRA

 Если бы Anna-Maria Eglit для своих обтягивающих фигуру платьев, леггинсов, откровенных топов из экокожи выбрала другую цветовую гамму, то была бы беда! Но оттенки горького шоколада, бордо, песочный облагородили коллекцию и многие из образов могут примерить как молодые мамы,  так и офисные служащие (с поправкой на стройность фигуры!). Успех у мужской половины публики был достигнут и закреплен.


Anna-Maria Eglit


   В этом сезоне Татьяна Ефремова представляла новую коллекцию самостоятельно, без  своего партнера по дизайнерскому дуэту Тамары Горидовец. Сама Татьяна и ее продюсер объяснили это "объективными личными обстоятельствами у второго дизайнера". Однако, на вопрос о том, будет ли теперь бренд T.Efremova автономным, четкого ответа не последовало.
   Что касается самой коллекции, то шелк, шерсть, евросетка органично смотрелись вместе и создавали цельный образ в милитаристском стиле. Конечно же, без меха - излюбленного материала дизайнера - не обошлось.Отдельно хочу отметить верхнюю одежду: несмотря на свою утилитарность и кажущуюся простоту, пальто и куртки выглядели очень репрезентативно.
  К началу показа вся коллекция была распродана, включая  транспарентные единицы.



T.Efremova

   90-е, гранж, деним- три кита, на которых держится коллекция Марины Давыдовой сезона весна/лето 2017. Авторские принты с фразами из вкладышей культовой жевательной резинки, свободный крой, простота линий и общий позитив, наверняка напомнили  нынешним тридцатилетним  их беззаботное детство.
   Деним- материал не капризный в работе, хорошо комплектуемый, но придать ему нарядный вид нелегко. Дизайнеру это все же удалось: маленькие детали, декоративные элементы  создавали  праздничное настроение. 


Davidova

   Я уж было расслабилась и многого от предпоследнего показа не ожидала (наверное, сказывалась усталость). НО! Ольга Самощенко представила, на мой взгляд, наикрутейшую коллекцию! Объемные рукава, собранные на кулису, "мятые" ткани, металлические оттенки, гипертрофированные застежки-молнии, расшитые пайетками кроп-топы...Большинству белорусских дизайнеров такая творческая смелость не свойственна.


       SAMOSCHENKO


  В общем, уже веду счет страницам моего wish list . Здорово, что на 90% он все же состоит "из наших"!


фото: BFW

вторник, 8 ноября 2016 г.

Пижама из "плащевки", сумка из переработанных футболок...Для вечера пятницы подойдет все.

   Второй день для меня оказался самым насыщенным. Во-первых, два уникальных показа за всю Неделю моды: пляжное дефиле и дебют ателье EHorkin. Во-вторых, "медийный" показ Candy Lady. В-третьих, презентация новой линии обуви ручной работы Coo Culte. Начнем?




  Итальянцы  Totti swimwear предлагают нам к  следующему сезону обзавестись раздельными купальниками бандо и бикини. Все очень просто и лаконично, в большинстве - монохромный total look. Лично от меня спасибо за отсутствие поролона! Но, мне почему-то вспомнились строки из песни М. Круга :"...скажи, всегда ревнующей жене: ее прическа вот уж год не в моде.." Я сейчас об ободках из полимерных (тканевых?) цветов на головах моделей.
   

Totti swimwear

Многие нынешние участники BFW за основу своих коллекций брали различные социально значимые явления. Так польский дизайнер Klaudia Markiewicz  решила обратить внимание общественности на людей, страдающих ахроматопсией - крайней  формой цветовой слепоты.
  Черный, серый и белый слились в  сложных графических принтах. Оптические искажения (если абстрагироваться от заболевания) создавали очень интересный фон для не менее интересной формы. Такие базовые вещи как платье-рубашка, пальто-халат или белая блуза благодаря асимметрии, многослойности, и фактуре тканей стали выглядеть футуристично.


Klaudia Markiewicz

EHorkin. Наверное, самый ожидаемый мной показ!  Шутка ли - дизайнер-дебютант  замахнулся на канонический   new look! Было очень интересно, как ему удастся справится с заявленной стилистикой. 
Мне понравилась эта интерпретация. Объемный верх уравновешивался юбкой-карандаш(я с ней еще не закончила!) и представлял собой жакеты, лишь отсылающие к нетленной классике Dior. Конечно, говорить о Haute couture пока рано, но сам факт того, что в Беларуси есть люди, которые презентуют коллекцию из 30 вечерних образов, вселяет оптимизм. Да, создавать вещи от кутюр очень затратно, и потенциальных  клиенток, ведущих активную светскую жизнь у нас крайне мало. Но все же...!


EHorkin

Движемся согласно расписанию. Показ бренда Candy Lady, как и ожидалось, собрал наибольшее число звездных гостей. По словам дизайнера Ольги Барабанщиковой, коллекция транслировала идею эко и веганства (в планах полностью сделать бренд веганским). В показе не было аксессуаров из натуральной кожи. Сумки Knit Olla- результат вторичной переработки. Традиционными стали наряды в стиле family look. У меня все.


CANDY LADY

Бренд NAVY явил миру очень попсовую коллекцию. Уверена, за нее подрались уже все минские стилисты и семнадцатилетние прелестницы. Дизайнеры при создании коллекции думали о мокрых морских камнях, а не о рыбке (привет ВСЕМ околомодным  изданиям)! Интересно, что  в некоторых выходах можно было увидеть белье, изготовленное брендом, т. к. не нашлось подходящих к концепции готовых вариантов. Фурор произвел темно-синий тренч (ТРЕНЧ, а не платье, коллеги!)  из плащевой ткани. Из нее же был и костюм в пижамном стиле. Представленная коллекция - очень хороший пример отечественного mass market. Да, и сами дизайнеры не отрицают, что не претендуют на luxury. Кстати, скоро появится детская линия одежды с лого NAVY, но по простому пути  family look девушки идти не собираются. Ждем-с...


NAVY

Завершал второй день  латвийский Coo Culte. Постановка дефиле, участие Daria Fisher ( а не "девушки со скрипкой"!!!) , новая коллекция обуви ручной работы и, конечно, сама коллекция сделали показ  очень крутым и запоминающимся. Несмотря на обилие шифона и пастельных включений  в образах, брутальность читалась повсеместно. Не обошлось и без трендовых бархата, металла, экокожи и полоски, которая была интересно "переработана".  В общем, я нахожусь под впечатлением!


Coo Culte

АНОНС: в следующей публикации расскажу об одном интересном дебютанте BFW. Не переключайтесь!


фото: BFW

Бьюти-квест. Тренируемся делать актуальные смоки перед грядущими корпоративами + видео


Сразу должна сказать, что сегодняшний пост вот вооооообще не претендует на роль авторитетного мнения, потому как говорить я собралась про макияж #божечкибожечки. А эта тема ни разу не является моей фишкой. Но раз мне подвернулся случай, значит можем попробовать разнообразить блог.

Объясняю. Во время работы на Belarus Fashion Week я неожиданно для себя попала в руки визажиста Mary Kay Эрика Индикова. Меня попросили побыть моделью для демонстрации трендового мейка – металлизированных smoky eyes и плюс к ним ягодных губ. И поскольку у нас впереди новогодние праздники, я подумала что лишняя инфа в блоге по этому поводу не помешает.

Большая восьмерка. Главные весенние тренды, которые удались нашим дизайнерам


Посмотреть текст в моем блоге "7 одежек" можно по этой ссылке

Наконец мы подобрались к самому главному. Я же говорила, что на все прошедшие показы белорусской недели моды ходила с предварительно составленным списком "стопудовых" весенних трендов. Это я подразумеваю те тенденции, которые по итогам мировых показов весна-лето 2017 попали ну практически во все топовые модные обзоры и этим самым уже точно застолбили себе место в списке мастхэвов.

Так вот. Пока Zara и компания сейчас вовсю дошивают эти самые мастхэвы, я захотела хоть как-то разнообразить будущие явкипароли с помощью белорусских дизайнеров. Все найденное на нашем подиуме я подкрепляла фотопруфами с мировых показов. Так что заодно подробнее познакомимся с первыми намеками на будущий весенний гардероб.

воскресенье, 6 ноября 2016 г.

Сбыча мечт. Эту обувь надо срочно захотеть


Посмотреть текст в моем блоге "7 одежек" можно по этой ссылке

Благодаря условиям блогерского конкурса BFW я может, наконец, научусь писать чаще и лаконичнее:) Потому что с привычкой раскатывать каждый пост на трехдневный черновик, я тут точно далеко не уеду.

Ладно, о форматах поговорим позже. Сегодня будет реально коротко, но по очень большому делу — обувному. Я нашла на постсоветском пространстве дизайнерскую обувь, от которой сейчас должны прийти в восторг все кэжуальщики. Лично я уже стою на изготовке с ведром кипятка.

суббота, 5 ноября 2016 г.

В чем мы проведем следующее лето? Предложите нам, пожалуйста, что-нибудь!

   Первый же день показов BFW меня с одной стороны несколько удивил, а с другой- разочаровал своей предсказуемостью. Хотя нет, и удивил, и разочаровал с одной и той же стороны. 



   Мне понятны все белорусские реалии, сложности ведения модного бизнеса, ориентированность на покупателя и желание найти баланс между собственными амбициями дизайнеров и необходимостью продать вещь. Но, показы в рамках Недели моды, все же,  не должны быть прямой цитатой всего, что уже было представлено повсеместно много раз. Термин "носибельно" (терпеть его не могу!) - не лучшая характеристика для дизайнерской одежды. Поэтому, когда весь образ прост до минимума, и держится только на аксессуарах (V.Gordievska), тем более, уже презентованных ранее на совместном показе Mercedes-Benz Fashion Week Russia с Вячеславом Зайцевым и Николаем Морозовым - это странно. При этом, сколько раз уже писалось и говорилось, о том, что потенциал у нашей легкой промышленности ОГРОМНЫЙ, а все равно только трикотаж, "понятные" формы, банальные сочетания цветов. 


Беллегпром, клатчи  Envy by V.Gordievska

   Основная задача BFW- это предоставление площадки для молодых брендов, которые хотят явить миру свое видение моды и найти аудиторию. Но традиционно в расписании есть и имена, которым ничего никому не надо доказывать и объяснять. Я сейчас говорю о французском дизайнере Youri Kot. Его коллекция так же предсказуема. Предсказуемо интересна, так правильно. На первый взгляд, в  ней нет общности и единства, но при детальном рассмотрении каждый образ - преемственный. Крой,  при кажущейся простоте, характеризуется архитектурной выверенностью.  На мою просьбу описать свою коллекцию одним прилагательным дизайнер ответил не сразу, долго подбирал слова, но в процессе само собой напросилось нужное - РАЗНООБРАЗНАЯ: "Я ставил целью выстроить гардероб. Не важно, какая женщина сидела в зале. В коллекции много разнообразных вещей, но все они совместимы между собой по гамме, фактуре. Есть блузы, брюки, которые могут показаться странными, но они прекрасно компонуются. Мои вещи недешевые (используются дорогие ткани, сложность работы), но они вне моды и времени - это хорошая инвестиция в гардероб". 
К коллекции этого дизайнера я еще раз вернусь в последующих постах.


Youri Kot

 Бренд  Alena Goretskaya представил  более "юную" коллекцию, которая не вызывала вопросов о том, к какому сезону ее относить: легкие ткани, обилие рюш, свободный крой, длина мини. Цветовая гамма достаточно сдержанная: самый яркий, если так можно сказать, акцент - это хаки. Все очень стильно сочеталось с намеком на милитаристскую тему и выглядело сексуально. Немудрено, что многие девушки-посетительницы показа были  в восторге. Лично мне очень импонирует, что бренд остается верным себе и, выпуская новые коллекции в соответствии с переменчивыми тенденциями, сохраняет авторский стиль и почерк. Дизайнеры искусно адаптируют кружево не только к торжественным выходам (хотя и свадебное платье на показе было), но и к вполне будничным вариантам, не делая их китчевыми или безвкусными. Это - мастерство.


Alena Goretskaya

Завершился день показом бренда Ton-in-Ton. Однако, дизайнер Ольга Новик настоятельно просила, чтобы я ничего не писала о ее бренде. Ну,  как говорится, оно и к лучшему...

Скоро будут новые показы и я постараюсь максимально объективно и аргументированно описывать  их  для вас. Ну, и, конечно, буду делиться своими личными впечатлениями.

фото: bfw, fashionair